儿童美术课件9篇

内容摘要：儿童美术课件第1篇一、教学目标：1 通过观察能发现动态人物的躯干和四肢的动作与变化。2 能抓住人物动作的基本形状特征，用椭圆和直线画出运动中的人。3 初步感受如何画出人物的动感及韵律。4 体会简笔画人

儿童美术课件第1篇一、教学目标：1.通过观察能发现动态人物的躯干和四肢的动作与变化。2.能抓住人物动作的基本形状特征，用椭圆和直线画出运动中的人。3.初步感受如何画出人物的动感及韵律。4.体会简笔画人下面是小编为大家整理的儿童美术课件9篇,供大家参考。

儿童美术课件9篇

儿童美术课件第1篇

一、教学目标：

1.通过观察能发现动态人物的躯干和四肢的动作与变化。

2.能抓住人物动作的基本形状特征，用椭圆和直线画出运动中的人。

3.初步感受如何画出人物的动感及韵律。

4.体会简笔画人的乐趣。

二、教学重难点：

难点：简笔画人时，稳住人物的重心。

重点：画出运动中的人物。

三、教学准备：铅笔、橡皮、等绘画工具、多媒体课件等。

四、教学过程：

(一)导入：

1.师：小朋友们你们喜欢看动画片吗?

生：喜欢。

师：那我们来看一段动画片。

2.老师：动画片中的小人可爱吗，想不想知道它的名字?

生：可爱，想知道。

师：它叫简笔画人，今天我就来学习17课《简笔画人》。

首先看一下学习目标：

1、通过欣赏能够了解是简笔画人。

2、能运用简笔画的形式画两个以上运动中的人。(教师来读，并解释简笔画人)

(二)新授

1、课件展示课本34页村落图。先欣赏，然后说一说图上的人物都在干什么? (教师再以讲故事发方式说一说这幅图)

师：那么，这些简笔画人物都是怎么画出来的呢，同学们想不想学。首先我们要了解人的身体由哪几个部分组成?学生回答。

(展示课件：由头、躯干、上肢、下肢组成)

2、我们可以用椭圆形表示头部，直线表示身躯和四肢，创造出非常有意思的小人。(板书)

3、教师示范画站立的简笔画人，学生跟画。

(三)尝试练习

1.师：同学们的小手是不是已经酸了，让我们放松放松，跟着音乐挑起来吧。(播放小苹果的视频学生跟跳)

师：我们在跳舞是身体的那些部分发生了变化。

学生回答。

小结：我们在运动时身体的各部分都在发生变化。

2.师：出示图片，学生观察，教师示范画奔跑中的简笔画人，学生跟画。(课件出示图片)

3.老师再出示图片，请同学们能根据图片的人物动态尝试画一下简笔人。(课件出示图片)

老师要请3个同学到黑板上来画一画，其他的同学请画在图画本上。(学生画画)

4、教师点评

简单点评，鼓励为主。

5、同学们想不想画画老师呀，教师有简到难摆出两个动作，学生来画一画。

4、教师点评 (在黑板上画一画这两个动作的)

(四)学生作业

师：现在同学们请出我们的画画好伙伴——铅笔，一起动手试一试。

课件出示作业要求：用简笔画的方法选出自己感兴趣的人物动作，比一比谁画的动作数量最多，最生动，最有趣!

(课件出示图片)教师随堂指导。

(五)作业评价

1、请学生展示自己的作品，学生自评、互评。

2、课件展示老师是怎样画的。

(六)课堂小结

今天，我们学习了简笔画人。画简笔画人的时候，要注意人分成四个部分：头、躯干、上肢、下肢。椭圆表示头，直线表示躯干、上肢、下肢。

(八)拓展学习

放学回家后，让妈妈摆一摆动作，你来用简笔画人的方法来画一画。

儿童美术课件第2篇

教学目标：

1. 在拓印的基础上进行水墨添画表现章鱼的形象。

2. 积极参与活动，体验水墨画的乐趣。

3.引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

4. 让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

5. 感受作品的美感。

教学准备：

1.红色颜料盆

2.黑色墨汁

3.有背景的长卷画纸、范画、示范用背景纸

教学过程：

一、导入引出主题

小朋友们，你们会唱小手爬吗？那我们一起来唱一唱吧。

小手真调皮，还想爬，爬到了

二、演示拓印的过程

小手真调皮，还想爬，爬到了颜料盘里，和颜料宝宝亲一亲，每个地方都要亲到，然后用力在漂亮的背景纸上印一印，留下一个长圆形的手印。真有趣，再来印一个，先跟颜料宝宝亲一亲，然后到纸上去印一印，这回换个方向印，再换个地方印。用力按一按，让小手在纸上留下一个深深的印子。

三、幼儿拓印

1.师：真好玩，你们也去玩一玩，印一印，好吗？(注意哦，印的时候要用力一点，每个地方都要用力地按一按，让它在纸上留下一个深深的手印)

2.幼儿拓印，教师巡回指导，鼓励幼儿大胆操作。

四、示范画刺猬

1.想象：这些手印像什么？

2.示范：看看老师将它变成什么？

添上黑黑的眼睛、画上嘴巴,再添上一条一条的腕。

看看是谁？对，是小章鱼来啦，章鱼在水里游啊游，真开心！

3. 了解添画步骤：谁还记得小章鱼是怎样变出来的？先画什么，再画什么？

4.等会也请你们来画一画，画的时候想想，你的章鱼在哪里，在干什么。

五、幼儿创作

六、欣赏评价

展示作品：哇这么多的小章鱼都来游泳啦，这只小刺猬在干吗？看，还有的小章鱼脸对脸在说悄悄话，他们肯定是一对好朋友哦！

多可爱的小章鱼啊，你们喜欢它们吗？他们也很喜欢你们，你等会我们跟他们一起去做游戏吧！

活动反思：

因为幼儿对新奇事物都是感兴趣的，所以我选择运用了巧妙的作画手法，我觉得本次活动的选材很符合幼儿的心理，它能激起幼儿尝试和创造的欲望。我在活动中看到，孩子们发现用一个小小的手掌竟然会印画添画成一条美丽又可爱的章鱼这一既感到比较陌生、新奇的绘画手法以及作画活动区中摆放着的颜料、墨汁和漂亮的背景画等不同的操作材料时，都大开眼界，个个跃跃欲试，这些都极大地激发了他们创作的兴趣。在第三个教学环节中，我漏掉了对作品画面的布局的提示和引导，导致出现个别幼儿在印画的过程中，完全只顾享受印画的快乐，画面中的掌印显得杂而散。当发现这个问题时，我并没有责令孩子重新画过，而是及时因势利导，配上自己的肢体语言提醒幼儿动脑筋，简简单单的一句话、一个动作，既保护了一个孩子的自尊心，又增强了他继续创作的自信心。而且这次及时地点拨，不但弥补了我在教学中的失误，也引导了孩子们用手掌一个接着一个往左、右伸展、重叠地印画的方法，使画面布局变得饱满了。

儿童美术课件第3篇

教学目标：

1. 通过欣赏、比较中国画和油画的经典作品，使学生初步认识中国画和油画的不同形式特点，表现上不同的侧重点和审美的不同着眼点。

2. 通过了解中国画和油画两大画种产生和发展的简要文化背景，了解中国画和油画所反映的不同民族特色。

3. 提高对美术的认识，关注世界多元文化。

传统的"中西方绘画

1、中国传统国画的艺术特征：如重视以线条作为造型的主要手段，强调笔墨变化，讲求点线面构成，采用散点透视处理空间，画面追求情趣等文人气质;

2、中国画的空间处理也比较自由灵活，既可以用“以大观小”法，画重山叠嶂，也可以用“走马看山”法，画长江万里，打破了时空观念的限制，使画面产生一种时间艺术的“流动美”。

3、中国画是融诗、书、画、印于一体的综合艺术，富有东方特色的艺术情趣。画中诗的介入强化了中国画艺术语言的表现力。

中国绘画是中国文化的重要组成部分，根植于民族文化土壤之中。它不单纯拘泥于外表形似，更强调神似。它以毛笔、水墨、宣纸为特殊材料，建构了独特的透视理论，大胆而自由地打破时空限制，具有高度的概括力与想象力，这种出色的技巧与手段，不仅使中国传统绘画独具艺术魄力，而且日益为世界现代艺术所借鉴，在东方以至世界艺术中都具有重要的地位与影响。难怪绘画大师毕加索说：“真正的艺术在东方。”

儿童美术课件第4篇

一、活动目标

1、认真倾听，理解故事内容，了解章鱼的特征。

2、能仔细观察和完整、连贯地表达，感受故事的有趣。

3、懂得与同伴相处时要有礼貌，知错就改。

二、活动准备

1、经验准备：对章鱼的生活习性有所了解。

2、材料准备：章鱼图片，幼儿用书第24页《乱挠痒痒的章鱼》

三、指导要点

1、活动重难点：鼓励幼儿大胆地用连贯的语言表达想法。

2、指导要点：运用边看图边讲述的方法引导幼儿理解故事情节。

四、活动过程

1、出示章鱼图片，导入教学。

导语：今天老师给你们请来了以为生活在海洋里的朋友，你们看看它是谁？它有几只触手？它会用这八只触手做些什么事呢？我们一起来听一听关于这只章鱼的故事就知道了。

2、结合图片，教师以边讲述边提问的方式帮助幼儿初步理解故事的前半段内（从开始到“又去挠那些扭来扭去咯咯笑的小鱼了”）。

提问：在海洋世界里都住着哪些小动物？

提问：这只爱挠痒痒的章鱼去挠了谁？他们喜欢吗？你从哪里看出来？（引导幼儿观察画面中的角色的表情动作，大胆讲述）

3、教师结合图片完整地讲述故事的后半段。

提问：章鱼又去挠谁的痒痒？这时候发生了什么事情？章鱼决定怎么做？

提问：当章鱼在水中追赶珍珠时发现自己有什么本领？（游的速度快。）

提问：当章鱼追着珍珠沉到海底时发现自己有什么本领？（潜水）

提问：当珍珠掉进石缝里章鱼也跟着挤了进去时，章鱼发现自己有什么本领？（喷出浓浓的墨汁）

4、教师完整讲述故事，幼儿欣赏，进一步理解故事主题。

提问：章鱼以后还会不会去乱挠痒痒呢？为什么？

提问：你们喜欢这只章鱼吗？为什么？

小结：要像章鱼一样知错就改，与同伴礼貌相处。

5、幼儿边看幼儿用书第24页边再次完整欣赏故事。

儿童美术课件第5篇

一、教学目标：

简笔画是全科型小学教师的教学基本功之一。本课学习人物头像简笔画法，使学生了解和掌握人物简笔画的造型规律，通过观察和描绘训练，掌握简笔人物头像的表现技法。培养学生热爱生活、关心他人的思想感情。

二、教学重点与难点：

1、重点：人物头像简笔画的造型规律与表现方法。

2、难点：如何表现人物的脸型、发型与年龄、性别特征；
如何抓住人物的表情、职业服饰特征。

三、教学方法：

讲授法、谈话法、示范法、讨论法、练习法、演示法

四、教学准备：

1、教具：彩色文字卡片、人物头像图片、简笔画范图

2、学具：深色水彩笔或记号笔、八开素描纸、八开画板

五、教学过程：

(一)导入新课俗话说“画鬼容易画人难”，因为妖魔鬼怪谁也没有见过，可以随心所欲，人却随时随处可见，画得稍不象就能看出来，所以难画，只有经过美术专业训练的人才能把人画得神形兼备。同学们是未来的全科型小学教师，如果在小学各科教学时能用寥寥几笔的线条在黑板上勾勒出课文中描述的人物的大概面貌，将会吸引小学生的注意力，激发学习兴趣，提高教学效果，我们把这种画叫做“简笔人物画”。这节课我们先来学习简笔画——人物头像的画法。

(二)讲授新课

1、年龄与性别

教师先叫一个男同学上台，分析他脸型与发型特征，用简笔画的方法在黑板上画出来。然后再叫一个女同学上台，叫学生观察分析她的脸型发型特征与男同学的不同之处，教师用简笔画的方法在黑板上画出来。展示老人与小孩的图片，分别画出老人与小孩的头像简笔画。总结男女老少头像的特点，并用简笔画的形式表现出来。

男女老少简笔画头像的特点是：

①成年男性脸形较方正，要用刚直的线条画，体现男性的阳刚之气，可以增加短胡须和短头发；

②成年女性脸形比较圆润秀气，头发较长，多用曲线来表现阴柔之美；

③老人脸上有皱纹，眼皮往下耷拉着，嘴角往下，鼻唇沟较深，很多老人已经秃顶，男性老人的胡须较长，用不太连贯的线条表现老人的沧桑之感；

④婴幼儿的五官在脸部一半以下，眼睛大，额头长，用曲线表现儿童的天真可爱，婴幼儿的脸部男女差别不大，主要差别是发型。

2、人物表情

人不仅有男女老少之分，更有喜怒哀乐的表情。教师请六名同学上台抽签表演表现人物表情的成语 “心平气和”、“喜笑颜开”、“愁眉苦脸”、“怒发冲冠”、“目瞪口呆”、 “泪如雨下”，又请六个同学到黑板上画出成语相对应的表情，其他学生指出其优缺点。教师表演各种表情图片，根据学生的意见对画面进行修改，总结人物表情的特点，并用简笔画的形式表现。为了便于记忆，人的表情可用一首顺口溜来概括：
画平静，眉眼嘴巴成横线；
画欢笑，眉开眼弯嘴上翘；

画悲伤，眉掉眼垂口下落；
画愤怒，瞪眼咬牙眉上竖；

画忧愁，垂眼落口皱眉头；
画惊讶，眉高瞪眼嘴张开。

3、职业服饰

很多职业的服饰很有特色，教师示范画武警，在人物头像简笔画的基础上增加头部服饰——帽子。教师展示与头部服饰有关的职业图片，分发给六个小组，学生讨论后，每组派代表说说该如何表现其职业服饰的特点。

(三)课堂练习要求

布置课堂练习，要求将人物的年龄性别、表情与职业服饰综合起来表现。将学生分成六组，每组学生分别讨论如何用简笔画表现“正在嚎啕大哭的女少先队员”、“微笑的女明星”、“表情平静的秃顶老博士”、“愁眉苦脸的医生”、“开怀大笑的建筑工人”、“愤怒的武警”等，学生讨论该如何设计表现人物简笔画，每组推荐一名同学到黑板上画，其余的在纸上画。简笔画要求用笔概括洗练，构图简约而内蕴丰富，所表现的形象特征明显。

(四)作业展评与课堂小结展示优秀作业，同时也指出普通作业的通病与不足之处。通过本课的学习，学生基本掌握了人物简笔画的造型规律与表现方法。教学简笔画是全科型小学教师应该掌握的教学技能，学习教学简笔画首先要了解的是人物的程式化画法，在此基础上灵活运用简笔画进行创作，将会收到更好的效果。

儿童美术课件第6篇

活动目标：

1.学习画荷花、荷叶，并且进行组合画。

2．引导幼儿从荷花的形状、颜色及结构等方面欣赏美丽的荷花，提高审美能力。

活动准备：

1．有条件的`幼儿园可组织幼儿实地观察荷花。

2．幼儿用书，彩色笔或油画棒。

活动过程：

一、引出课题

猜谜：“泥里一条龙，顶上一张蓬，浑身一节节，花开满堂红。”这是什么？

二、讲解示范

欣赏幼儿用书上的荷花照片，让幼儿说说看到了什么，荷花是怎么样的，什么颜色的。根据幼儿发言，适当介绍有关荷花的知识，以加深幼儿的印象：荷花有红、白、黄和粉红等颜色；
荷花的果实叫莲蓬；
种子叫莲子，长在花瓣中间。教师分别示范画荷花、荷叶等。

三、幼儿操作

1．先学画一朵荷花，互不遮叠的两张荷叶，再学把莲蓬、叶与叶的遮叠等结合起来画。

2．鼓励幼儿大胆地画出自己看到过的荷花。

四、教师讲评

幼儿互相欣赏同伴的作品。

学习画荷花、荷叶，并自由地组合画面。

儿童美术课件第7篇

一、教材分析

本节课内容较多，应采用“以点带面”的教学形式，着重从《韩熙载夜宴图》这幅画入手，深入挖掘其主要的艺术特色、表现形式及思想内涵，并将中国古代人物画的历史沿革贯穿其中。通过对典型画家的代表作品的讲授，使学生对中国古代人物画有一个既较为深刻，又较为全面的认识。本节课课堂节奏应由“松”渐“紧”，再由“紧”入“松”，环环相扣。在讲授的过程中，应注意从学生兴趣入手，大胆设疑，不断激发学生的主动参与意识，充分发挥其主体作用。赏析一些优秀作品，分析其艺术特色，以提高学生的审美能力，同时进行爱国主义教育。

二、教学目标

1、感受中国古代人物画的艺术特色。

2、提高对中国画的鉴赏能力。

3、激发热爱祖国优秀传统文化的热情。

三、教学重点及难点

1、以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点。

2、以点带面，着重鉴赏分析《韩熙载夜宴图》讲授中国古代人物画的艺术特色，并将审美教育与思想教育融为一体。

四、教学方法

讲述法、引导法、启发法、互动探讨法相结合

五、学生情况分析

鉴赏是一种能力，是鉴赏者对作品内涵意义及其价值的认识，但不是每个人都能够在较高层次上鉴赏艺术作品，鉴赏是需要一定的知识和修养的。同时，鉴赏允许鉴赏者对作品有某种主观态度，需要情感和借助想象。而这些对于一个高二学生来说，还显得较有难度。如何引导学生学会正确地去鉴赏作品，读懂、理解特定历史时期作品地内涵实则也是重点。这样，也才能渐渐提高学生感受美、鉴赏美地能力，达到启迪智慧、开阔视野，促进身心健康、全面发展的目的。

六、教学设计：

（一）创设问题

提问：同学们对于中国画了解多少呢？

讲授：中国古代绘画具有悠久的历史和独特的艺术传统，传统的中国画在世界画

坛上独树一帜，自成体系。由于以描写人物活动为主的人物画成熟的最早所以先上古代人物画，而山水画，花鸟画是后来从人物画中分离出来形成今天的独立画科。

中国画的分类：

（1）按表现内容可分为：山水画、人物画、花鸟画

媒体映示作品，山水画《溪山行旅图》、人物画《泼墨仙人图》、花鸟画《桃竹锦鸡图》等，配以文字解释什么是山水画，什么是人物画，什么是花鸟画。

（2）按表现形式又可分为：工笔、写意

媒体映示作品，工笔画《张卿子像》，写意画《李白行吟图》，配以文字解释什么是工笔画，什么是写意画。

（二）探讨交流

提问：哪位同学了解中国古代人物画的发展？

讲授：（一）古代人物画发展阶段：

1、人物画的早期发展阶段----战国

《人物龙凤图》《人物御龙帛》这是我国现已发现最早的绘画了。体现出墨笔线条是我国古代绘画的主要造型手段。

1949年在湖南长沙楚墓中出土的我国战国时期的帛画《人物龙凤图》《人物御龙帛》，是我国现已发现最早的绘画，帛画是画在丝织物上的画。据考证，此帛画是当时的一种葬具，它的作用是引导死者的“灵魂”升天。画中宽袖长裙，双手合十，体态婀娜的女子是死者的象征。在妇女上方的龙和风，据说是引导死者“灵魂”升天的一种神奇力量。这当然是当时迷信思想的反映。

从艺术表现手法上，可以看出墨笔线条是我国古代绘画的主要造型手段。那妇女苗条的体态反映了当时“楚王爱细腰，宫中多饿死”的审美时尚。

2、人物画的进一步提高阶段----魏晋南北朝

如果说战国时期的线描还只是表现了物象的轮廓，那么到了魏晋南北朝时，随着文人画家的出现，其线描在体现造型功能的同时，还具备了更大的表现性，并渗透出画家自身的审美追求。如东晋画家顾恺之的《女史箴卷》。

（与学生共同回忆顾恺之其人）简介顾恺之，晋代杰出画家，他在我国绘画史上第一个提出了“以形写神”这一绘画理论。（出示幻灯片《女史箴卷》）

《女史箴卷》那细劲、圆润如“行云流水”般的高古游丝描，以及他对于人物画所提出的“以形写神”的艺术主张。

3、人物画的成熟阶段----唐朝

提问：同学们知道的中国唐朝人物画有哪些？

讲授：唐朝的人物画又有了新的发展，更注重对象心理和精神状态的刻画，其线描能根据不同物体的质感，变化力度与速度，风格趋于稳练坚实，用线工细劲健，设色富丽匀净，多用石青、朱砂等矿物质颜料，浓丽而不俗艳，工整而不繁琐。代表作品《簪花仕女图》《历代帝王图》

4、人物画的承前启后阶段----五代（重点鉴赏）

在这一时期人物画取得了一定成就，涌现出一批著名的画家和一些流芳百世的名作，如《韩熙载夜宴图》。

（二）重点作品赏析

提问：同学们谁了解《韩熙载夜宴图》这幅画？（包括年代、作者）

讲授：《韩熙载夜宴图》五代顾闳中

A.介绍作者：五代时期南唐的杰出画家，他擅长人物画、故事画。

B.简述此画背景：南唐后主李煜想用韩熙载为相，但又对他不太信任，于是派画家顾闳中，周文矩夜至其家，窥看他与门生、宾客夜宴的情景。

C.鉴赏分析

提问：《韩熙载夜宴图》可以分为哪几个场面？

此画分成五个独立画面：听乐、观舞、歇息、清听、散宴。

（引导学生学会鉴赏中国古代人物画的艺术表现手法----“以形写神，形神兼备”。）

a.第一段听乐：（映示画面）

提问：在这幅画面中，我们看这些人都在做什么？（师生互动）

作者紧抓一个“听”字，把握不同听众的情绪反应，不论转身注视着弹琵琶歌伎的宾客，还是半掩在屏风后面探头倾听的女子，都统一到听乐这个中心，在场的每个人都被迷人的音乐陶醉。

b.第二段，观舞（映示画面）

提问：在这幅画面中，我们看这些人又都在做什么？（分6人一个小组进行讨论，每组派代表来讲述他们所讨论的结果）

画面局部放大韩熙载为助兴站起亲自击鼓，舞伎翩翩起舞，众人也站立，击掌，打板，合着节拍。

c.第三段，歇息（映示画面）（老师讲述此片断）

夜宴中休息的场面，此段情节轻松，使《夜宴图》有张有弛，富有节奏变化，是整个宴会情节上的一个间歇。

c.第四段：清吹（映示画面）（老师引导学生对此画面进行鉴赏）

描写韩熙载鉴赏乐伎演奏的场面，休息后的.韩熙载更换了衣服，袒胸露腹，盘腿而坐，右手挥扇鉴赏管乐。故作不拘小节，疏狂自放的姿态。

（教师引导学生说）学生讨论、分析人物心理，从而得出画的主题思想（师生互动）

e.第五段：散宴（映示画面）

提问：在这幅画面中，我们看这些人都在做什么？

这段收尾用一对男女隔着屏风对话的情节，自然过渡到最后一段送别。

讲授：老师对《韩熙载夜宴图》进行综合讲授，深入挖掘其主要的艺术特色，总结鉴赏中国人物画的方法。

七、课堂练习

学生独立赏析作品

（1）阎立本《步撵图》《历代帝王图》

（2）张萱《捣练图》《虢国夫人游春图》

课件展示

先一个学生讲，然后可再请2－3个持有不同观点的学生进行补充。

学生讨论或“七嘴八舌”的发言，分组讨论允许“自说自话”

（课件展示）学生鉴赏在教师的引导下展开

（教师引导学生说）学生讨论、分析人物心理，从而得出画的主题思想（师生互动）

八、课后评析

人物画的发展过程进行了简单的概述，接着对五代人物画家顾闳中的《韩熙载夜宴图》进行了重点分析，把长卷分为五段听乐、观舞、歇息、清吹、散宴，并分别进行详细介绍，把重要人物都用图像软件进行局部处理，拉近，放大，比原画更清晰，使人有身临其境之感，把学生的思维不由自主地带进充满遐想的绘画艺术境界中。最后点出中国古代人物画的特点：以形写神，形神兼备。

通过这节课的鉴赏，同学们也许积累了一些审美经验，也看得出同学们从先前不会鉴赏到能自己理解作品的内涵，这就是审美能力的提高，当然。这不是说就一节课同学们的审美能力就可以提高多少，但至少体现了一个过程，这就是审美的过程。学生畅所欲言，发表观点，展开了激烈的讨论，学生总结回顾鉴赏过程，感受作品的时代特征，从而找到一种正确地鉴赏方法。

同学们的观点肯定是众说纷纭，但不一定就能说得正确。对这幅看似简单却有着深刻内涵的作品。体现学生的主体性。这是在教师的讲述过程中使学生理解作品内涵，因为学生的审美能力虽是建立在一定的理性经验基础上的，但这种理性经验在高中美术鉴赏教学中还有赖于教师的讲述，从而使学生把握作品的内涵。通过层层理解作品内涵，激发学生爱国主义情感，鼓励学生大胆想象，及时肯定学生的回答。通过这一过程，无形中增强了学生对优秀艺术作品的理解和感受了解学生学习效果，及时巩固学生所学知识。